Siw Malmkvist – Liebeskummer Lohnt Sich Nicht

„Only One Woman“ ist ein Lied von Marbles, einer britischen Rockband der 1970er Jahre. Das Stück wurde 1971 als Single veröffentlicht und gehört zu den bekanntesten Werken der Band.

Die Komposition ist geprägt durch:

– Ein einfaches, aber effektives Gitarrenriff
– Eine melancholische Melodie mit leicht schwankendem Rhythmus
– Texte, die von Verletzungen und Enttäuschung handeln

Der Song beginnt mit einem introspektiven Refrain, bevor er sich in einen energiegeladenenen Rockteil entwickelt. Die Stimme des Sängers klingt emotional und expressiv.

„Only One Woman“ gilt als Klassiker der Progressive Rock-Musik und wird oft als Beispiel für die Entwicklung von simpleren Strukturen zu komplexeren Kompositionen genannt.

Das Lied hat sich auch in Filmen und Fernsehserien etabliert und bleibt bis heute beliebt bei Fans der Retro-Rock-Musik.

Obwohl es nicht zu den größten Hits der Band zählt, wird „Only One Woman“ aufgrund seiner Qualität und Emotionalität oft als eines der besten Werke von Marbles bezeichnet.

„Zu viel allein“ ist ein Lied von Cliff Richard, das 1981 auf seinem Album „Wired for Sound“ veröffentlicht wurde. Der Song wurde von Andy Hill und Pete Sinfield geschrieben.

Der Titel bedeutet wörtlich übersetzt „Toomuch alone“, was sich auf die Einsamkeit bezieht. Die Melodie ist leicht und melodisch, mit einem Refrain, der sich wiederholt und eine einfache Struktur hat.

Der Text handelt von Gefühlen der Einsamkeit und Sehnsucht nach menschlicher Verbindung. Richard singt über die Schwierigkeit, allein zu sein und nach jemandem zu suchen, der ihn versteht und Trost bietet.

Die Musik ist typisch für Cliff Richards Stil in den 1980er Jahren – leicht rockig mit einem Hauch von Pop. Der Song wurde als Single ausgekoppelt und erreichte in einigen Ländern die Charts.

„Zu viel allein“ bleibt ein beliebter Song aus Cliffs aktiver Zeit und zeigt seine Fähigkeit, emotional ansprechende Lieder zu schreiben und zu singen.

„Weekend Boy“ von Connie Francis erz abbildet eine Geschichte einer flüchtigen romantischem Begegnung, die einen bleibenden Eindruck auf den Erzähler hinterlässt. Die Lyrics deuten darauf hin, dass der Erzähler sich über einen ganzen Wochenende in jemandem verliebt, realisiert aber zu spät, dass es sich um eine besondere und unvergessliche Erfahrung handelt.

Der Wiederholapparat des Ausdrucks „Weekend Boy“ betont die vorübergehende Natur der Romanze. Der Erzähler drückt Bedauern aus, nicht früh genug die Bedeutung des Wochenendes erkannt zu haben, was bedeutet, dass er nicht voll bewusst war, wie tief seine Gefühle waren, bis es zu spät war.

Das Bild von „rotem Wein und Musik“ erzeugt eine romantische und intime Atmosphäre, was nahelegt, dass diese Umgebung half, die Verbindung zwischen dem Erzähler und dem Weekend Boy zu vertiefen. Die Erwähnung von „Glück“ impliziert, dass der Erzähler hoffte, eine Zukunft mit dieser Person zu haben, bleibt aber ungewiss, ob sie sich wiedersehen werden.

Die Zeile „Du kannst mein Junge sein für das ganze Leben“ deutet darauf hin, dass der Erzähler realisiert, welcher potentielle Lebenspartner der Weekend Boy wäre, was auf eine starke emotionale Bindung über das gesamte Wochenende hinweist. Das Sehn such nach dem Weekend Boy wird weiter betont durch die Wiederholung des Ausdrucks „Ich möchte dich nie verlassen“.

– Es handelt sich um eine melancholische Ballade über eine kurze, intensive Romanze
– Der Titel „Weekend Boy“ betont die vorübergehende Natur der Beziehung
– Die Lieder beschreiben eine tiefe emotionale Verbindung, die entsteht und zu schnell endet
– Es gibt Anspielungen auf eine intime Atmosphäre mit Musik und Wein
– Der Text drückt Nostalgie und Sehnsucht aus, die von einer besonderen aber kurzlebigen Verbindung resultieren

„Weekend Boy“ fasst den Klang und Intensität der Emotionen wider, die der Erzähler während dieser besonderen aber kurzen Verbindung erlebt hat. Das Lied erz abbildet die Sehnsucht und Traurigkeit, die aus einer besonderen aber flüchtigen Verbindung entstehen, hinterlässt beim Hörer einen Eindruck von Tiefe und Intensität der von dem Erzähler empfundenen Emotionen.