Bernd Spier – Der Neue Tag Beginnt

„Sag mir wo die blumen sind“ ist ein bekanntes Lied der deutschen Sängerin und Schauspielerin Marlene Dietrich. Das Lied wurde 1930 komponiert und war Teil des Films „Der blaue Engel“. Es handelt sich um einen melancholischen Tango mit folgendem Text:

„Du sagst mir, ich soll dich lieben,
Ich sage dir, du sollst mich lieben.
Wir beide, wir beide, wir beide,
Wir beide, wir beide, wir beide.

Sag mir, wo die blumen sind,
Wo die wilden Rosen blühen,
Und die Vögel singen so süß,
Da wohnen die Menschen nicht.“

Das Lied wird von einer tiefen, rauchigen Stimme gesungen, was typisch für Marlene Dietrichs Stil war. Der Text beschreibt eine Sehnsucht nach einem Paradies, wo Liebe und Schönheit existieren, aber auch die Realität der menschlichen Beziehungen.

Die Musik ist ein melancholisches Piano-Klavierbegleitung, das den emotionalen Charakter des Liedes unterstreicht. Der Tango-Rhythmus verleiht dem Stück eine elegante und dramatische Note.

„Sag mir wo die blumen sind“ wurde zu einem der bekanntesten Lieder Marlene Dietrichs und bleibt bis heute ein Klassiker der deutschen Unterhaltungsmusik. Es wird oft als Beispiel für ihre einzigartige Stimme und ihr Talent verwendet.

„No More / Sentimental Me“ ist ein Doppel-A-Seite-Song von Elvis Presley mit dem Gospel-Chor The Jordanaires. Der Song wurde am 4. April 1960 aufgenommen und im Mai 1960 als Single veröffentlicht.

Die A-Seite „No More“ ist eine melancholische Ballade über die Verletzung einer Beziehung. Elvis‘ Stimme zeigt hier ihre ganze Emotionalität und Ausdruckskraft.

Die B-Seite „Sentimental Me“ ist ein Country-Pop-Song mit einem leichterfüllten Charakter. Der Text beschreibt die Freude über eine neue Liebe und die Verabschiedung der Vergangenheit.

Musikalisch unterscheiden sich die beiden Titel deutlich:

– „No More“ ist ein langsamer, introspektiver Song mit Akustikgitarre und Streichern.
– „Sentimental Me“ ist ein schnelleres Stück mit einer stärkeren Rhythmusgruppe und Orchestrierung.

Beide Songs zeigen Elvis‘ Fähigkeit, verschiedene Genres zu beherrschen und seine Stimme entsprechend anzupassen.

Dieser Song wurde zu Beginn von Elvis‘ Karriere veröffentlicht, als er noch stark von Gospel und Country beeinflusst war. Er zeigt den Übergang von Elvis‘ früheren religiösen Wurzeln zum Mainstream-Rock ’n‘ Roll.

„No More / Sentimental Me“ bleibt ein interessantes Beispiel für Elvis‘ musikalische Vielfalt und Entwicklung in den Anfangsjahren seiner Karriere.

„Zwei Gitarren am Meer“ ist ein beliebtes Instrumentalstück des amerikanischen Musikers und Arrangeurs Billy Vaughn. Das Stück wurde 1959 veröffentlicht und gehört zu den bekanntesten Werken von Vaughn.

– Der Song beginnt mit einem leichten, flüstenden Rhythmus, der die Stimmung eines sonnigen Tages am Strand erzeugt.
– Die Titelgestalt sind zwei Gitarren, die melodisch ineinander verschlungen spielen.
– Das Orchester unterstützt die Gitarren mit leichter Bläserbegleitung und Streichern.
– Der Refrain ist einfach gehalten, was dem Stück eine direkte und ansprechende Qualität gibt.

„Zwei Gitarren am Meer“ war in den 1960er Jahren sehr populär und erreichte hohe Chartpositionen in vielen Ländern. Es gilt als typisches Beispiel für den Easy Listening-Stil dieser Epoche.

Das Lied wurde oft in Radio-Sendungen gespielt und war Teil der Unterhaltungsprogramme vieler Fernsehsender. Es symbolisiert die Idylle einer Ferienreise oder einen Tag am Strand.

– Hauptinstrumente: Akustische Gitarren, Orchester (Bläser, Streicher)
– Besonderheit: Die beiden Gitarren spielen einen harmonischen Dialog miteinander
– Stimmung: Leicht, fröhlich, idyllisch

„Zwei Gitarren am Meer“ bleibt bis heute ein beliebter Anlass für Nostalgie und wird häufig bei Veranstaltungen oder als Hintergrundmusik verwendet, die eine entspannte, sommerliche Atmosphäre schaffen soll.