Die 60'er 1962,Wissenswertes Kenny Ball – Midnight In Moscow

Kenny Ball – Midnight In Moscow

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„Midnight In Moscow“ ist ein jazziger Song, der 1969 von dem britischen Trompeter und Bandleader Kenny Ball geschrieben und aufgenommen wurde. Der Song ist eine Hommage an die russische Hauptstadt Moskau und beschreibt die Stimmung einer nächtlichen Stadt.

Die Melodie ist leicht und unterhaltsam, mit einem Refrain, der sich wiederholt und ein einfaches, aber effektives Liedmuster verwendet. Der Text erz abbildet die Atmosphäre einer kalten Wintersnacht in Moskau, mit Schnee und Eis.

Der Song wurde zu einem der bekanntesten Werke von Kenny Ball und hat sich als Klassiker des britischen Jazz etabliert. Er ist besonders beliebt für seine einfache Melodie und seinen russisch inspirierten Text, was ihn zu einer Popularität verhilft, die über die Grenzen Großbritanniens hinausgeht.

„Midnight In Moscow“ wird oft bei Tanzveranstaltungen und in Restaurants gespielt und ist ein fester Bestandteil der Repertoires vieler Jazzbands. Der Song zeigt Kenny Balls Fähigkeit, melodische und leicht verdauliche Lieder zu schreiben, die dennoch eine tiefe emotionale Wirkung haben können.

Die Verbindung zwischen dem britischen Jazz und russischer Inspiration macht „Midnight In Moscow“ zu einem einzigartigen Stück Musik, das sowohl traditionelle als auch moderne Elemente vereint.

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The Beatles – Rock And Roll MusicThe Beatles – Rock And Roll Music

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„Rock And Roll Music“ ist ein Lied der britischen Rockband The Beatles, das 1976 auf dem Album „Rock ’n‘ Roll Music“ veröffentlicht wurde. Das Stück ist eine Coverversion eines gleichnamigen Songs von Chuck Berry aus dem Jahr 1957.

Der Song beginnt mit einem Gitarrenriff und einer klaren, singenden Stimme, die den Refrain wiederholt: „It’s been a hard day’s night, I should have known better with you.“ Die Melodie erinnert an viele andere Rock’n’Roll-Songs der 50er Jahre und zeigt die Einflüsse, die The Beatles auf diese Musikrichtung hatten.

Das Lied enthält auch einen kurzen Instrumentalteil, bei dem Paul McCartney Klavier spielt und John Lennon Gitarre. George Harrison und Ringo Starr sind ebenfalls zu hören, obwohl sie nicht als Solisten auftreten.

Die Texte beider Versionen unterscheiden sich nur leicht voneinander. Während Chucks Originaltext eher allgemeine Anspielungen auf Rockmusik macht, fokussiert sich The Beatles‘ Version stärker auf ihre eigene Erfahrung als Rockstars.

„Rock And Roll Music“ war ein großer kommerzieller Erfolg für The Beatles und erreichte Platz eins in mehreren Ländern. Es bleibt bis heute ein beliebtes Konzertstück und wird oft als Hommage an die Wurzeln der Rockmusik verwendet.

Ralf Bendix – Babysitter BoogieRalf Bendix – Babysitter Boogie

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„Babysitter Boogie“ ist ein fröhlicher und unterhaltsamer Song aus den 1950er Jahren, der von dem deutschen Sänger und Entertainer Ralf Bendix gesungen wurde. Der Titel bezieht sich auf die Situation eines Babysitters, der sich amüsant verhält und einen Boogie-Walrus-Tanz aufführt.

Der Song beginnt mit einem kraftvollen Rhythmus und einer eingängigen Melodie, die sofort zum Tanzen einlädt. Ralf Bendix singt seine Textzeilen mit seiner charakteristischen Stimme, die zwischen rauem Bariton und melodramatischem Falsett wechselt.

Der Refrain wiederholt sich mehrmals, während der Vers ein humorvolles Bild vom Leben eines Babysitters zeichnet. Es wird beschrieben, wie dieser sich mit Kindern herumtreibt, Spiele spielt und schließlich einen wilden Tanz aufführt.

Die Musik ist typisch für die Rock-’n‘-Roll-Ära, mit klirrenden Gitarren, einem pulsierenden Bass und einem treibenden Schlagzeug. Der Song endet abrupt mit einem lauten „Boogie!“ und einem letzten Tanzschritt.

„Babysitter Boogie“ war ein großer Erfolg für Ralf Bendix und gilt als Klassiker der deutschen Popmusik der 1950er Jahre. Er bleibt bis heute beliebt und wird oft bei Sammlungen alter Hits oder bei Partys gespielt.

Jack Ross – Happy Jose (Ching- Ching)Jack Ross – Happy Jose (Ching- Ching)

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„Happy José (Ching Ching)“ ist ein instrumentales mexikanisch beeinflusster Lied, das von verschiedenen Künstlern aufgenommen wurde. Es wurde erstmals 1960 von Dave Appell and the Applejacks veröffentlicht .

Die Version von Jack Ross verwendet Refrain-Lyrics wie „Ching ching ching, oop-bop a-loop-a loop“ mit Begleitung einer Orchestergruppe und zufälligen Ausbrüchen von Lachen zwischen den Gesangsparts .

Der Ross-Single war ein roter Cover mit einer komischen Figur auf der Vorderseite und gilt heute als selten und sammelwürdig .

1962 veröffentlichte Jack Ross eine Version des Songs, die in den Niederlanden und Schweden zu einem Überraschungserfolg wurde. Es erreichte Platz eins in beiden Ländern sowie Platz 57 in den US Billboard Hot 100 Charts und Platz 15 in den Easy Listening Charts .

* 1962: Willy Schobben und His Orchestra nahmen ebenfalls eine Version auf.
* 1966: Margie Rayburn veröffentlichte eine Version als B-Seite zu ihrem Single „Play #10 on the Juke Box“ .

Das Lied hat eine mexikanisch beeinflusste Instrumentalmusik mit leichter Unterhaltungsmusik-Elementen. Die Verwendung von „Ching Ching Ching“-Rhythmus und Lachausbrüchen fügen einen unterhaltsamen Touch hinzu.

Jack Ross war ein US-amerikanischer Trompetensolist und Entertainer. Mit zwei Titeln gelang ihm internationaler Durchbruch. Er war vor allem in den USA an der Westküste als Trompetensolist bekannt, bevor er 1961/62 mit seinen Aufnahmen mehrere Top-Ten-Hits landete .

„Happy José (Ching Ching)“ ist somit ein Beispiel für eine kurzlebige, aber erfolgreiche Einzelstück-Karriere eines Musikers in den frühen 1960ern, der von seiner Rolle als Unterhalter profitierte.