Die 60'er 1968,Wissenswertes Lemon Pipers – Green Tambourine

Lemon Pipers – Green Tambourine

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Green Tambourine“ ist ein bekannter Popsong aus dem Jahr 1968, der von den US-amerikanischen Musiker Dino Valenti geschrieben und von der Band Lemon Pipers aufgenommen wurde. Der Song gilt als einer der erfolgreichsten Hits der Hippiezeit und erreichte Platz eins in den Billboard Hot 100 Charts.

Der Titel bezieht sich auf einen grünen Tamburin, das in der Liedzeile erwähnt wird: „I’ve got a green tambourine“. Die Melodie ist einfühlsam und leicht zu singen, was dazu führte, dass der Song schnell zum Publikumsliebling wurde.

Die Texte sind eher vage und beschreiben eine Begeisterung für die Liebe und Freundschaft. Der Refrain wiederholt sich mehrfach und macht den Song besonders eingängig.

Musikalisch ist „Green Tambourine“ gekennzeichnet durch seine folkrockigen Elemente mit klaren Gesang und einem einfachen Rhythmus. Der Song wurde oft bei Konzerten gespielt und gilt als Klassiker der 1960er Jahre.

Obwohl der Song nicht direkt politisch oder sozial engagiert ist, spiegelt er den Geist der Zeit wider und wurde zu einem Symbol der Hippiekultur. Heute zählt „Green Tambourine“ zu den bekanntesten Hits dieser Epoche und bleibt beliebt bei Fans von Retro-Musik.

Die Erfolgsgeschichte des Songs zeigt, wie wichtig einfache, aber effektive Melodien und Texte sind, um einen Hit zu schaffen. „Green Tambourine“ bleibt ein fester Bestandteil der Musikgeschichte der 1960er Jahre und wird weiterhin von neuen Generationen von Musikliebhabern entdeckt und geschätzt.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

Lys Assia – Wenn Die Glocken Hell ErklingenLys Assia – Wenn Die Glocken Hell Erklingen

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Wenn die Glocken hell erklingen“ ist ein beliebtes Lied der Schweizer Sängerin Lys Assia. Es wurde 1958 für die Schweiz beim Eurovision Song Contest gesungen und belegte dort den zweiten Platz.

Die Melodie des Songs ist melancholisch und eindringlich, mit einer sanften, aber intensiven Klänge. Der Text beschreibt eine Stimmung der Verletztheit und Traurigkeit, die durch die Glockengeläute ausgelöst wird.

Der Refrain beginnt mit den Zeilen:

„Wenn die Glocken hell erklingen,
Klingt es in meinem Herzen,
Dann erwacht mein Sehnen,
Und ich weine bitterlich.“

Das Lied wird von vielen als eines der besten Eurovisionsbeiträge aller Zeiten betrachtet. Es hat sich auch nach dem Wettbewerb zu einem Klassiker der schweizerischen Musik entwickelt und bleibt bis heute beliebt.

Lys Assias Stimme verleiht dem Lied eine besondere Intimität und Emotionalität. Ihre Gesangstechnik und Ausdruckskraft tragen dazu bei, dass das Lied trotz seiner Tristesse einen tiefgreifenden emotionalen Einfluss auf die Zuhörer ausüben kann.

Insgesamt ist „Wenn die Glocken hell erklingen“ ein wunderschönes und bewegendes Lied, das durch seine einfache, aber effektive Komposition und Lys Assias beeindruckender Interpretation überzeugt.

Peter Rubin – AzzurroPeter Rubin – Azzurro

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

– Das Lied thematisiert tiefe Sehnsucht und Freude über die Liebe .

– Es beschreibt ein idealisiertes Bild einer Welt, in der der Sänger die geliebte Person haben möchte .

– Der Text enthält Wunschträume und Idyllisierungen über eine perfekte Beziehung .

– Der deutsche Text von Kurt Feltz unterscheidet sich deutlich vom italienischen Original .

– Die deutsche Version ist optimistischer und idyllischer gestaltet als das ursprüngliche Lied .

– Sie verzichtet auf die melancholischen Elemente des italienischen Originals .

– Das Lied wurde 1968 von Vico Torriani und Peter Rubin interpretiert .

– Es war ein typisches Beispiel für die eng vernetzte europäische Schlagerindustrie der 1960er Jahre .

– Die deutsche Version nutzte das beliebte Schlagermotiv des „blauen Himmels“ für Verliebte .

– „Azzurro“ war ein großer Hit in Deutschland und wurde von verschiedenen Künstlern gecovert .

– Das Lied wurde auch in der deutschen Kriminalistik als Foltermethode verwendet („Azzurro-Folter“) .

– Es symbolisierte das italienische Image in der deutschen Unterhaltungskultur der 1960er Jahre .

Die deutsche Version von „Azzurro“ bietet daher ein interessantes Beispiel dafür, wie ein italienischer Hit in Deutschland adaptiert und verarbeitet wurde, wobei die melancholische Stimmung des Originals durch eine positivere Darstellung der Liebe ersetzt wurde.

Serge Gainsbourg & Jane Birkin – Je T’aime. . . Moi Non PlusSerge Gainsbourg & Jane Birkin – Je T’aime. . . Moi Non Plus

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Je t’aime… Moi non plus“ ist ein kontroverser Song, der 1969 von den französischen Künstlern Serge Gainsbourg und Jane Birkin aufgenommen wurde. Der Titel bedeutet wörtlich übersetzt „Ich liebe dich… Ich will dich nicht“, was die ironische Natur des Liedes widerspiegelt.

Das Lied beginnt mit einer sanften, aber intensiven Liebseligkeit, bevor es abrupt in einen sexuell expliziten Part übergeht. Die ungewöhnliche Struktur und der kontroverse Inhalt führten zu einem Skandal, als das Lied erstmals gesendet wurde.

Musikalisch ist „Je t’aime… Moi non plus“ gekennzeichnet durch:

– Ein minimalistisches Piano-Riff
– Gainsbourgs rauchige Stimme
– Birkins hingebungsvolle Gesangsdarbietung
– Eine abrupte Dynamik zwischen sanftem und heftigem Gesang

Der Song gilt als eines der bekanntesten und umstrittensten Lieder der Popmusikgeschichte. Er wurde mehrfach verboten und gerichtlich verfolgt, aber auch zu einem Kultstatus verholfen.

Die kontroverse Natur des Liedes hat dazu geführt, dass es trotz oder gerade wegen seiner Provokation immer wieder diskutiert und gehört wird. „Je t’aime… Moi non plus“ bleibt ein bemerkenswertes Beispiel für die Grenzen der kreativen Freiheit in der Musik und die Komplexität menschlicher Emotionen.