Die 60'er 1962,Wissenswertes Ralf Bendix – Striptease- Susi

Ralf Bendix – Striptease- Susi

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Striptease-Susi“ ist ein bekannter Song des deutschen Schlagersängers Ralf Bendix aus dem Jahr 1967. Der Titel handelt von einer Frau namens Susi, die als Stripperin arbeitet und ihre Kunden mit einem strippetease verführt.

Der Text beschreibt humorvoll und leicht schamlos die Situationen, die sich zwischen Susi und ihren Kunden abspielen. Die Melodie ist eingängig und wurde zu einem der größten Erfolge von Ralf Bendix.

Der Song gilt als Klassiker der deutschen Schlagermusik der 1960er Jahre und wird bis heute gerne gespielt und gehört. Er kombiniert Elemente des Exotismus mit sexuellen Anspielungen und hat damit einen gewissen Tabubruch, was aber auch zu seinem Erfolg beitrug.

Die Interpretation von Ralf Bendix bringt den Text mit seiner markanten Stimme und Charisma zum Leben und macht „Striptease-Susi“ zu einem unvergesslichen Lied der deutschen Musikgeschichte.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

Caterina Valente – Ein Schiff Wird KommenCaterina Valente – Ein Schiff Wird Kommen

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Ein Schiff wird kommen“ ist ein beliebtes Lied der italienisch-schweizerischen Sängerin Caterina Valente. Es wurde 1957 veröffentlicht und gehört zu den bekanntesten Titeln aus ihrer Karriere.

Das Lied handelt von der Sehnsucht nach einem neuen Beginn und der Hoffnung auf Verbesserung der Lebensumstände. Der Text beschreibt metaphorisch die Ankunft eines Schiffs als Symbol für Veränderungen und neue Möglichkeiten.

Die Melodie ist leicht und melodisch, mit einer einfachen Struktur, die sich gut zum Gesang eignet. Die Instrumentierung besteht hauptsächlich aus Klavier und Streichern, was dem Lied eine elegante und intime Atmosphäre verleiht.

Caterina Valentes Stimme prägt das Lied mit ihrer charakteristischen Klangfarbe und emotionalen Ausdruck. Ihre Interpretation bringt die Lyrik nahezu poetisch zum Leben.

– Komponiert: Charles Aznavour (unter seinem bürgerlichen Namen Shahnour Varinag)
– Text: Yves Montand (französischer Originaltext) / Peter Natzschka (deutsche Übersetzung)
– Genre: Schlager/Chanson
– Länge: ca. 3 Minuten

Dieses Lied war in der Nachkriegszeit in Deutschland sehr beliebt und symbolisierte für viele Menschen die Hoffnung auf eine bessere Zukunft nach dem Zweiten Weltkrieg. Es gehörte zu den Standardrepertoiren vieler Schlagerstars der 1950er und 1960er Jahre und wurde oft live aufgeführt.

„Ein Schiff wird kommen“ bleibt bis heute ein fester Bestandteil der Caterina Valente-Diskografie und wird von Fans und Musikliebhabern gerne gehört und gesungen.

Ricky Nelson – Hello Mary-LouRicky Nelson – Hello Mary-Lou

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Hallo Mary Lou“ ist ein Rock’n’Roll-Song, der 1961 von Ricky Nelson aufgenommen wurde. Der Song wurde von Otis Blackwell geschrieben und war einer der größten Hits für Nelson.

Der Text handelt von einem Mann, der seine Ex-Freundin Mary Lou wiedertrifft und sich plötzlich in sie verliebt. Er singt ihr einen alten Liebeslied vor und bittet sie um eine zweite Chance.

Musikalisch ist der Song ein typisches Beispiel für die frühen 60er Jahre Rockabilly mit seiner schnellen Gitarrenriff und dem energiegeladenen Rhythmus. Nelsons Stimme klingt hier besonders frisch und dynamisch.

Der Song erreichte Platz 1 der Billboard Hot 100-Charts und wurde zu einem Klassiker der Rock ’n‘ Roll-Epoche. Heute gilt er als eines der besten Lieder dieser Ära und bleibt ein beliebter Titel bei Musikfans aller Altersgruppen.

Die deutsche Übersetzung des Titels lautet „Hallo Mary Lou“, was den Charakter des Songs als persönliche Ansprache beibehält und so die Intimität des Liedes unterstreicht.

Crazy World Of Arthur Brown – FireCrazy World Of Arthur Brown – Fire

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Fire“ ist ein psychedelisches Rock-Lied aus dem Jahr 1968, das von Arthur Brown geschrieben und gesungen wurde. Das Stück ist bekannt für seine ungewöhnliche Struktur und die herausragende Gesangsdarbietung Browns.

Die Lieder beginnt mit einem langen, hypnotischen Refrain, bei dem Brown wiederholt: „I am the god of hellfire / And bringer of fire and brimstone“. Dieser Refrain wird mehrfach wiederholt, während sich im Hintergrund eine Orgelklänge und ein perkussiver Rhythmus entwickeln.

Nachdem der Refrain mehrmals wiederholt wurde, setzt das restliche Lied ein, das eine Mischung aus Rock, Psychedelic und Gospel-Elemente enthält. Es gibt einen Chor, der den Refrain wiederholt, gefolgt von einer Instrumentalpassage, die eine Orgelklänge verwendet.

Das Lied endet abrupt mit einem weiteren Wiederholen des Refrains.

„Fire“ war ein großer kommerzieller Erfolg und erreichte Platz eins in Großbritannien. Es gilt als eines der besten Lieder der Psychedelic-Rock-Bewegung der 1960er Jahre und bleibt bis heute ein Klassiker des Genres.

Arthur Brown selbst beschreibt das Lied als eine Art spirituelle Ekstase, die er durch Meditation und Trancezustände erreicht hat. Er sah sich selbst als eine Art Prophet oder Gott der Hölle, was in seiner Darbietung deutlich hervorgeht.

Insgesamt ist „Fire“ ein faszinierendes Beispiel für die kreativen Ausdrucksformen der Psychedelic-Rock-Musik der 1960er Jahre und die einzigartige Stimme von Arthur Brown.